而理论派高大空，演员不好把握。
陆星的办法简单直接，不留情面、精准指出表演缺失之处，点明缺失原因，提出解决方案，就不再干涉，让演员自行思考、领悟、摸索，最终以点带面，举一反三，达到突破目的。
武京、汪保强、计信雄就像被点中穴位，豁然开朗，陷入沉思之中，寻找突破之路。
“点穴引导法”看似容易，但其实极为艰难，是所有办法中最难的，因为你必须精准找到穴位，而“穴位”不是那么容易找的，就算经验再破空的导演，也很难把握。
但陆星不同，一来他经验丰富，二来有K宝帮助，可以在最短时间找到演员“死穴”。
对于郭正，陆星办法又不同。
郭正最大的问题是“理论水平太高”，导致炫技。
这一炫，艺术水平飙升，但却让观众看不懂。
陆星毫不客气，严肃道：“郭大哥，你不是拍艺术片，是拍商业大片，目标是打动观众，不是自我陶醉！
感动不了观众，商业片肯定失败。
在商业片领域，最高明的导演不是炫技，而是让观众看得懂，看得舒服，看得精彩。
你的缺点在于炫技，看似高明，其实落了下乘。”
郭正不服：“电影难道不是艺术吗？”
陆星笑道：“世界千物万事，都是艺术。高雅是艺术，通俗也是艺术。你要明确一件事，不同艺术要用不同方式展现。商业片面对的不是艺术观众，而是观众，他们喜欢通俗易懂的艺术。”
郭正道：“我认为，要通过艺术手段提升观众的欣赏水平。”
陆星问：“我且问你，一部商业电影，谁最重要？”
郭正道：“编剧与导演最重要。”
陆星摇摇头：
“商业电影重要的不是编剧、导演与演员，而是观众！
马小钢曾经说过：电影市场不好，主要是垃圾观众太多。
大错特错！
你视观众为垃圾，观众自然视你为废物。
电影技术再高，没有观众欣赏，又有何用？
孤芳自赏是导演的大忌！”
郭正若有所思，开始思考。
徐争频频点头，非常认同陆星的看法。拍商业电影，就是要让观众看得舒服、快乐，从而感动观众。
炫技，感动的只有自己，而抛弃广大观众。